2025

Aportaciones de la musicoterapia en el tratamiento de la depresión: revisión bibliográfica

Aportaciones de la musicoterapia en el tratamiento de la depresión: revisión bibliográfica Darío Alfonso, Samuel Antecedentes: La musicoterapia ha sido tema de investigación como intervención terapéutica en el tratamiento del trastorno depresivo. Su aplicación ha demostrado que puede reducir los síntomas y es fundamental evaluar sistemáticamente la evidencia disponible sobre su efectividad. Objetivo: Realizar una revisión sistemática de la literatura para evaluar los beneficios de la musicoterapia en el tratamiento del trastorno depresivo. Método: Se llevó a cabo una búsqueda de información en diversas bases de datos científicas y repositorios, como Google Académico, PubMed, Dialnet y ScienceDirect, seleccionando 13 estudios bajo criterios de inclusión; la información fue sistematizada y analizada con Microsoft Excel, utilizando tablas, figuras y gráficos comparativos. Resultados: El análisis de los estudios indicó que la musicoterapia es efectiva para reducir la sintomatología de la depresión y mejora el bienestar emocional. Asimismo, Microsoft Excel facilitó el procesamiento y comparación de los datos analizados. Conclusiones: Se destaca la utilidad Microsoft Excel para el análisis y valoración de la información. Asimismo, la revisión sistemática respalda el uso de la musicoterapia como un tratamiento complementario eficaz contra la depresión; sin embargo, debido a las limitaciones, se recomienda continuar con investigaciones que fortalezcan la evidencia sobre su efectividad en diversos contextos clínicos y poblacionales. Background: Music therapy has been the subject of research as a therapeutic intervention in the treatment of depressive disorder. Its application has shown that it can reduce symptoms, and it is essential to systematically evaluate the available evidence on its effectiveness. Objective: To conduct a systematic review of the literature to evaluate the benefits of music therapy in the treatment of depressive disorder. Method: A search for information was carried out in various scientific databases and repositories such as Google Scholar, PubMed, Dialnet and ScienceDirect. Selecting 13 studies under inclusion criteria, the information was systematized and analyzed with Microsoft Excel, using tables, figures and comparative graphs. Results: The analysis of the studies indicated that music therapy is effective in reducing depressive symptomatology and improves emotional well-being. In addition, Microsoft Excel facilitated the processing and comparison of the data analyzed. Conclusions: The usefulness of Microsoft Excel for the analysis and evaluation of the information is highlighted. Likewise, the systematic review supports the use of music therapy as an effective complementary treatment for depression; however, due to its limitations, it is recommended to continue with research to strengthen the evidence on its effectiveness in different clinical and population contexts. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:52:49Z No. of bitstreams: 2 Aportaciones de la musicoterapia en el tratamiento de la depresión.pdf: 964070 bytes, checksum: f0207dcba309b110ad28c33c9934e666 (MD5) Contributions of music therapy in the treatment of depression.pdf: 880104 bytes, checksum: b5e86e7829878f4e6bec6311e00f8ef4 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:52:49Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Aportaciones de la musicoterapia en el tratamiento de la depresión.pdf: 964070 bytes, checksum: f0207dcba309b110ad28c33c9934e666 (MD5) Contributions of music therapy in the treatment of depression.pdf: 880104 bytes, checksum: b5e86e7829878f4e6bec6311e00f8ef4 (MD5)

Bases neuronales de la música y su impacto en la musicoterapia: revisión bibliográfica

Bases neuronales de la música y su impacto en la musicoterapia: revisión bibliográfica Fernandez Mesa, Silvia; Puelles López-Tello, Cristina Introducción. La relación entre música y cerebro se investiga desde hace casi un siglo; las revisiones previas presentan dispersión metodológica y carecen de un enfoque integrador orientado a la musicoterapia. Objetivos. Revisar críticamente las bases neuronales de la música y derivar orientaciones para la intervención musicoterapéutica. Método. Se realizó una revisión bibliográfica conforme a PRISMA. Cuatro bases de datos (PubMed, Dialnet, Google Académico, SciELO) arrojaron 75 registros; tras cribado y exclusión, se analizaron 45 estudios publicados entre 1936 y 2024, el 17,78 % fechados en la última década silvia y cristinasilvia y cristina. El proceso siguió las cuatro fases estándar de identificación, cribado, elegibilidad y síntesis; se extrajeron diseño, participantes y hallazgos y se sintetizaron de forma narrativa. Resultados. Los artículos convergen en que la percepción musical activa redes auditivas, límbicas y motoras, y que el entrenamiento musical induce plasticidad cortical y cambios estructurales —p. ej., aumento del cuerpo calloso— silvia y cristina. Solo cinco trabajos emplearon diseños experimentales controlados. Persisten vacíos posteriores a 2020 en estudios con neuroimagen multimodal y tecnologías emergentes silvia y cristina. La heterogeneidad de muestras y protocolos limita la comparación inter-estudios. Conclusión. La evidencia avala la integración clínica y educativa de la música, pero urge abordar preguntas específicas mediante diseños longitudinales y técnicas avanzadas (fMRI, PET, MEG) para clarificar beneficios a corto y largo plazo y precisar poblaciones diana silvia y cristina. Esta síntesis ofrece un marco neurocientífico actualizado que orienta la aplicación rigurosa de la musicoterapia. Background. The interplay between music and the brain has been examined for nearly a century; yet practice-oriented knowledge remains scattered and unsynthesised. Objectives. To critically review the neural foundations of music and provide evidence-based guidance for music-therapy practice. Methods. A PRISMA-compliant literature review was undertaken. Searches in PubMed, Dialnet, Google Scholar and SciELO produced 75 records; after screening, 45 studies published between 1936 and 2024—17.78 % within the last decade—were included silvia y cristinasilvia y cristina. The strategy combined the Boolean operator “music AND brain” in English and Spanish, and titles and abstracts were independently screened; data extraction followed a standardised protocol silvia y cristina. Design, participants and outcomes were narratively synthesised through the four PRISMA phases. Results. Evidence converges on coordinated activation of auditory, limbic and motor networks during musical perception, while musical training drives cortical plasticity and structural change, including enlargement of the corpus callosum silvia y cristina. Only five included papers used controlled experimental designs. Post-2020 gaps persist in studies employing multimodal neuro-imaging and cutting-edge technology silvia y cristina. Findings also underline music’s modulation of emotional circuitry and cognitive networks implicated in language and executive functions. Heterogeneity in samples and protocols still hampers cross-study comparison. Conclusions. Current evidence supports the clinical and educational integration of music, yet longitudinal, technology-enhanced studies (fMRI, PET, MEG) are urgently required to clarify short- and long-term benefits and to define target populations silvia y cristina. This synthesis provides an updated neuroscientific framework to inform rigorous music-therapy implementation. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:47:48Z No. of bitstreams: 2 Bases neuronales de la música y su impacto en la musicoterapia.pdf: 498156 bytes, checksum: 75bb68302e0bd570b91b1819473d0741 (MD5) Neural bases of music and its impact on music therapy.pdf: 511476 bytes, checksum: c92e74471c2b40cfea85d9669987ed9b (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:47:48Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Bases neuronales de la música y su impacto en la musicoterapia.pdf: 498156 bytes, checksum: 75bb68302e0bd570b91b1819473d0741 (MD5) Neural bases of music and its impact on music therapy.pdf: 511476 bytes, checksum: c92e74471c2b40cfea85d9669987ed9b (MD5)

Efectividad de la musicoterapia en el manejo del estrés y la ansiedad en el embarazo: una revisión sistemática

Efectividad de la musicoterapia en el manejo del estrés y la ansiedad en el embarazo: una revisión sistemática Rubio, Ian; Castelló, Vicent Introducción. El embarazo es una etapa vital en la que la ansiedad y el estrés pueden impactar negativamente a la madre y al feto. La musicoterapia, una intervención no farmacológica, ofrece una alternativa segura para mejorar el bienestar emocional y físico, evitando los efectos secundarios de los medicamentos. Este estudio examina la efectividad de la musicoterapia en la reducción de la ansiedad en mujeres embarazadas, buscando orientar su aplicación clínica y futuras investigaciones. Objetivos. Evaluar críticamente la evidencia sobre la eficacia de la musicoterapia para reducir la ansiedad en mujeres embarazadas y proporcionar recomendaciones para la práctica clínica y estudios futuros. Método. Se realizó una revisión sistemática en bases de datos como PubMed, Web of Science y Scopus, seleccionando artículos publicados entre 2014 y 2024 que evaluaran el impacto de la musicoterapia en mujeres embarazadas, con énfasis en la reducción de ansiedad y parámetros relacionados. Resultados. La mayoría de los estudios mostró una reducción significativa de la ansiedad y el estrés en mujeres embarazadas tras sesiones de musicoterapia, junto con mejoras en la presión arterial y la frecuencia cardíaca, evidenciando beneficios emocionales y fisiológicos. Conclusión. La musicoterapia se perfila como una intervención efectiva para aliviar la ansiedad durante el embarazo. Sin embargo, se requieren estudios con muestras más amplias y diseños estandarizados para confirmar y generalizar estos hallazgos, fortaleciendo su integración en la práctica clínica. Background. Pregnancy is a critical period during which anxiety and stress may adversely affect both the mother and the foetus. Music therapy, a non-pharmacological intervention, provides a safe alternative to enhance emotional and physical well-being, circumventing the side effects associated with pharmacological treatments. This study critically examines the effectiveness of music therapy in reducing anxiety among pregnant women, aiming to guide its clinical application and inform future research. Objectives. The primary objective was to critically evaluate the evidence regarding the efficacy of music therapy in alleviating anxiety in pregnant women and to offer recommendations for clinical practice and further research. Methods. A systematic review was conducted, searching international databases including PubMed, Web of Science, and Scopus. Articles published between 2014 and 2024 that assessed the impact of music therapy on pregnant women, with a focus on anxiety reduction and related parameters, were selected for inclusion. Results. The majority of studies demonstrated a significant reduction in anxiety and stress levels among pregnant women following music therapy sessions, accompanied by improvements in physiological parameters such as blood pressure and heart rate, indicating both emotional and physiological benefits. Conclusion. Music therapy emerges as an effective intervention for mitigating anxiety during pregnancy. Nevertheless, further research with larger sample sizes and standardised methodologies is needed to confirm and generalise these findings, thereby strengthening its integration into clinical practice. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:44:31Z No. of bitstreams: 2 Efectividad de la musicoterapia en el manejo del estrés y la ansiedad en el embarazo.pdf: 830436 bytes, checksum: 5c1183f43f9949ed63c2847737097d09 (MD5) Effectiveness of Music Therapy in Managing Stress and Anxiety during Pregnancy.pdf: 812496 bytes, checksum: 4a1cf4728a7620c7cd84f0542280c8c2 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:44:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Efectividad de la musicoterapia en el manejo del estrés y la ansiedad en el embarazo.pdf: 830436 bytes, checksum: 5c1183f43f9949ed63c2847737097d09 (MD5) Effectiveness of Music Therapy in Managing Stress and Anxiety during Pregnancy.pdf: 812496 bytes, checksum: 4a1cf4728a7620c7cd84f0542280c8c2 (MD5)

Musicoterapia con niños que sufrieron violencia: estudio cualitativo en un hospital público de la ciudad de Buenos Aires

Musicoterapia con niños que sufrieron violencia: estudio cualitativo en un hospital público de la ciudad de Buenos Aires Asiner Zalzman, Julián Ismael Introducción. La violencia sexual infantil suele permanecer silenciada dentro del ámbito familiar, lo que dificulta su detección oportuna y la intervención terapéutica. Este estudio explora el potencial de la musicoterapia psicoanalítica para detectar indicios sonoro-expresivos de abuso y acompañar el proceso de elaboración traumática en la infancia. Objetivos. Identificar los aportes clínicos y teóricos de la musicoterapia psicoanalítica en la detección y el abordaje de la violencia sexual ejercida contra niñas, niños y adolescentes atendidos en un hospital público. Método. Investigación cualitativa de diseño flexible, basada en observación participante durante diez meses (octubre 2023–julio 2024) en dispositivos individuales y grupales de musicoterapia de un hospital general de Buenos Aires. Se seleccionaron seis casos (3-13 años) mediante muestreo secuencial y criterio de pertinencia clínica. Los datos se recogieron en un diario de campo y se analizaron mediante viñetas intencionales y triangulación de fuentes. Resultados. Los seis participantes mostraron movimientos terapéuticos significativos (recuperación de la palabra, contención afectiva, juego compartido) durante el periodo de intervención. Emergieron categorías ligadas a lo sonoro-expresivo —silencio, silenciamiento y ruido— que funcionaron como indicadores de trauma y como núcleos de intervención clínica. La improvisación musical favoreció la expresividad y la elaboración simbólica del abuso. Conclusiones. La musicoterapia psicoanalítica constituye una herramienta estratégica en el ámbito hospitalario público: facilita la detección de violencia sexual infantil mediante una escucha trabajada y provee espacios sonoro-lúdicos transicionales que promueven la reparación vincular y la integración subjetiva. Se recomienda su integración en equipos multidisciplinarios y la realización de estudios comparativos con muestras mayores. Background. Child sexual abuse often remains concealed within family settings, hindering timely detection and therapeutic intervention. This study examines the contribution of psychoanalytic music therapy to identifying sound-expressive indicators of abuse and supporting trauma processing in childhood. Objectives. To determine the clinical and theoretical contributions of psychoanalytic music therapy to the detection and treatment of sexual violence against children and adolescents in a public hospital. Methods. A flexible qualitative study was conducted through participant observation over ten months (October 2023–July 2024) in individual and group music-therapy programmes at a general hospital in Buenos Aires. Six cases (aged 3–13 years) were purposively selected using sequential sampling. Field-diary notes were analysed via intentional vignettes and source triangulation. Results. All six participants exhibited meaningful therapeutic changes—recovery of speech, affective containment and shared play—during the intervention. Emergent sound-expressive categories (silence, silencing and noise) operated both as trauma indicators and focal points for clinical work. Musical improvisation fostered expressiveness and symbolic elaboration of abuse. Conclusions. Psychoanalytic music therapy is a strategic tool in public-health contexts: it enhances detection of child sexual abuse through trained listening and offers transitional sonic-play spaces that foster relational repair and subjective integration. Integration into multidisciplinary teams and larger comparative studies are recommended. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:40:42Z No. of bitstreams: 2 Musicoterapia con niños que sufrieron violencia.pdf: 668400 bytes, checksum: 559abce68dd1b009628e70ed1cbe05d0 (MD5) Music therapy with childrenwho suffered violence.pdf: 658363 bytes, checksum: 882cce28127472afb74445face7fe0de (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:40:42Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Musicoterapia con niños que sufrieron violencia.pdf: 668400 bytes, checksum: 559abce68dd1b009628e70ed1cbe05d0 (MD5) Music therapy with childrenwho suffered violence.pdf: 658363 bytes, checksum: 882cce28127472afb74445face7fe0de (MD5)

La propuesta biomusical de Cazenace: análisis crítico de su teorización sónica

La propuesta biomusical de Cazenace: análisis crítico de su teorización sónica González Gomis, José Benjamín Introducción: La musicoterapia se ha consolidado como disciplina clínica, pero su expansión ha propiciado la difusión de planteamientos poco rigurosos, entre ellos la «biomúsica» de Gustavo Cazenave, que combina elementos esotéricos con el canon clásico occidental. Objetivos: El artículo persigue analizar críticamente la taxonomía sónica de Cazenave —características, clases y cuantificación del sonido— a fin de salvaguardar la solidez teórica que sustenta las intervenciones musicoterapéutica. Método: Se efectuó una lectura sistemática y comparada de la edición revisada 2024 de Biomúsica. Los efectos de la música sobre el cuerpo y la mente. Los pasajes relativos a acústica y teoría musical se confrontaron con bibliografía especializada para determinar su exactitud y coherencia. Resultados: El examen reveló numerosos errores terminológicos, incoherencias internas y cuantificaciones imprecisas que comprometen la validez científica de la propuesta. Al presentarse bajo el prestigio de la musicoterapia, tales inexactitudes amenazan el desarrollo académico de la disciplina y la seguridad de los beneficiarios. Entre los fallos destacan confusiones entre cualidades físicas (intensidad, tono, timbre) y su percepción, definiciones inexistentes de «sonidos abiertos» o «femoral» y datos erróneos sobre el rango auditivo humano y las tesituras instrumentales. Conclusiones: El estudio exige un uso riguroso del conocimiento acústico y musicológico en cualquier intervención que se denomine terapéutica. Se insta a la comunidad a ejercer vigilancia crítica frente a narrativas personales y a rechazar apropiaciones pseudocientíficas, preservando así el diálogo interdisciplinar que sustenta la eficacia clínica de la musicoterapia. Background: Music therapy is firmly grounded in evidence-based clinical practice, yet weak institutional control has allowed unverified theories to flourish, notably Gustavo Cazenave’s “biomusic”, which blends esotericism with the Western classical canon. Objectives: This paper critically examines Cazenave’s sonic taxonomy—“characteristics, classes and quantification of sound”—to protect the theoretical underpinnings that legitimise therapeutic music work. Method: A systematic, comparative reading of the 2024 revised edition of Biomúsica. Los efectos de la música sobre el cuerpo y la mente was undertaken. Sections dealing with acoustics and music theory were cross-checked against specialised scholarship to assess accuracy and coherence. Results: The analysis uncovered multiple terminological mistakes, internal inconsistencies and flawed acoustic data. Misuse of basic parameters (intensity, pitch, timbre), ad-hoc labels such as “open” or “femoral” sounds, and erroneous statements about human auditory limits exemplify these flaws. When presented under the banner of music therapy, such inaccuracies threaten both academic progress and client safety. Conclusions: The study calls for rigorous acoustic and musicological knowledge in any intervention claiming therapeutic value. It urges the profession to maintain critical oversight and reject pseudo-scientific appropriations, thereby safeguarding the interdisciplinary dialogue that underpins clinical effectiveness. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:37:10Z No. of bitstreams: 2 La propuesta biomusical de Cazenace.pdf: 664755 bytes, checksum: 22c9755dbb2a6b57b8ef498d442947cf (MD5) Cavezane s biomusical proposal.pdf: 659339 bytes, checksum: af6274ec32b682b6591004e4e8aae4d1 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:37:10Z (GMT). No. of bitstreams: 2 La propuesta biomusical de Cazenace.pdf: 664755 bytes, checksum: 22c9755dbb2a6b57b8ef498d442947cf (MD5) Cavezane s biomusical proposal.pdf: 659339 bytes, checksum: af6274ec32b682b6591004e4e8aae4d1 (MD5)

Directrices de presentación de informes para intervenciones basadas en la música: un estudio de actualización y validación

Directrices de presentación de informes para intervenciones basadas en la música: un estudio de actualización y validación Robb, Sheri L.; Springs, Stacey; Edwars, Emmeline; Golden, Tasha L.; Johnson, Julene K.; Burns, Debra S.; Belgrave, Melita; Bradt, Joke; Gold, Christian; Habibi, Assal; Iversen, John R.; Lense, Miriam; MacLean, Jessica A.; Perkins, Susan M. Antecedentes: La elaboración de informes detallados de las intervenciones es esencial para la interpretación, replicación y traducción de las intervenciones musicales (MBI). Las Directrices de Informes para Intervenciones Musicales de 2011 se desarrollaron para mejorar la transparencia y la calidad de los informes de las investigaciones publicadas; sin embargo, persisten problemas con la calidad de los informes. Esto representa un obstáculo importante para los avances en la investigación científica de las MBI y la aplicación práctica de los hallazgos. Objetivo: Actualizar y validar las directrices de presentación de informes de 2011 utilizando un riguroso enfoque Delphi que involucró a un grupo interdisciplinario de investigadores del MBI; y desarrollar una declaración de guía de explicación y elaboración para apoyar la difusión y el uso. Métodos: Seguimos el marco metodológico para el desarrollo de las directrices de reporte recomendadas por la Red EQUATOR y las recomendaciones para el desarrollo de directrices de reporte de investigación en salud. Nuestro proceso de tres etapas incluyó: (1) un análisis de campo inicial, (2) un proceso de consenso mediante encuestas Delphi (dos rondas) y reuniones de un panel de expertos, y (3) la elaboración y difusión de un documento explicativo y de desarrollo. Resultados: Los hallazgos de la primera ronda de la encuesta revelaron que los ítems originales de la lista de verificación capturaban contenido que los investigadores consideraban esencial para los informes de MBI; sin embargo, también se detectaron problemas con la redacción y la terminología de los ítems. Las reuniones posteriores del Panel de Expertos y la segunda ronda de la encuesta se centraron en alcanzar un consenso sobre la redacción de los ítems. La lista de verificación revisada de RG-MBI consta de 12 ítems que corresponden a ocho componentes diferentes de las intervenciones de MBI, incluyendo nombre, fundamento teórico/científico, contenido, intervencionista, individuo/grupo, entorno, cronograma de administración y fidelidad al tratamiento. Conclusión: Recomendamos que los autores, editores de revistas y revisores utilicen las pautas RG-MBI, junto con las pautas basadas en métodos (por ejemplo, CONSORT) para acelerar y mejorar el rigor científico de la investigación de MBI. Background: Detailed intervention reporting is essential to interpretation, replication, and translation of music-based interventions (MBIs). The 2011 Reporting Guidelines for Music-Based Interventions were developed to improve transparency and reporting quality of published research; however, problems with reporting quality persist. This represents a significant barrier to advances in MBI scientific research and translation of findings to practice. Objective: To update and validate the 2011 reporting guidelines using a rigorous Delphi approach that involved an interdisciplinary group of MBI researchers; and to develop an explanation and elaboration guidance statement to support dissemination and usage. Methods: We followed the methodological framework for developing reporting guidelines recommended by the EQUATOR Network and guidance recommendations for developing health research reporting guidelines. Our three-stage process included: (1) an initial field scan, (2) a consensus process using Delphi surveys (two rounds) and Expert Panel meetings, and (3) development and dissemination of an explanation and elaboration document. Results: First-Round survey findings revealed that the original checklist items were capturing content that investigators deemed essential to MBI reporting; however, it also revealed problems with item wording and terminology. Subsequent Expert Panel meetings and the Second-Round survey centered on reaching consensus for item language. The revised RG-MBI checklist has a total of 12-items that pertain to eight different components of MBI interventions including name, theory/scientific rationale, content, interventionist, individual/group, setting, delivery schedule, and treatment fidelity. Conclusion: We recommend that authors, journal editors, and reviewers use the RG-MBI guidelines, in conjunction with methods-based guidelines (e.g., CONSORT) to accelerate and improve the scientific rigor of MBI research. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:32:55Z No. of bitstreams: 2 Directrices de presentación de informes para intervenciones basadas en la música.pdf: 692898 bytes, checksum: a5875b3cce13e2d52d27b38cb6f923c0 (MD5) Reporting Guidelines for Music based Intervention.pdf: 687397 bytes, checksum: 37a7146d54b73139a4f0915ee16675db (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:32:55Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Directrices de presentación de informes para intervenciones basadas en la música.pdf: 692898 bytes, checksum: a5875b3cce13e2d52d27b38cb6f923c0 (MD5) Reporting Guidelines for Music based Intervention.pdf: 687397 bytes, checksum: 37a7146d54b73139a4f0915ee16675db (MD5)

Platón y Aristóteles como pilares epistemológicos de la musicoterapia basada en la evidencia

Platón y Aristóteles como pilares epistemológicos de la musicoterapia basada en la evidencia Gamella González, David José La musicoterapia ha evolucionado hacia un paradigma basado en la evidencia, pero sus métodos científicos se sustentan en raíces filosóficas que se remontan a Pitágoras, Platón y Aristóteles. Pitágoras exploró la armonía musical a través de proporciones matemáticas, conectando la experiencia sensorial con el orden cósmico. Esta visión empírica sentó las bases para enfoques científicos que combinan observación y abstracción. Platón, por su parte, propuso que el conocimiento verdadero (episteme) se encuentra en las Ideas, trascendiendo la percepción sensorial. Este enfoque resuena en la investigación cualitativa y fenomenológica de la musicoterapia, donde se busca desentrañar significados profundos a través de métodos como entrevistas o microanálisis musical. En este proceso, el terapeuta, inspirado en la mayéutica socrática, guía al paciente para que revele su propia comprensión de la experiencia musical, iluminando el “por qué” y el “cómo” de los procesos terapéuticos. Aristóteles, en cambio, fundamentó el conocimiento en la observación sistemática y el análisis lógico de lo concreto, un legado que se refleja en los diseños cuantitativos actuales, como ensayos controlados aleatorizados, revisiones sistemáticas y meta-análisis. Estos métodos miden efectos concretos, como la reducción de la ansiedad o la frecuencia cardíaca, legitimando la musicoterapia ante la comunidad sanitaria. Ambos enfoques, el platónico y el aristotélico, son complementarios: la investigación cualitativa aporta profundidad a los significados subjetivos, mientras que la cuantitativa ofrece solidez empírica. La musicoterapia avanza cuando estos enfoques convergen, integrando narrativas cualitativas con datos cuantitativos verificables. Music therapy has evolved into an evidence-based paradigm, yet its scientific methods are rooted in philosophical traditions tracing back to Pythagoras, Plato, and Aristotle. Pythagoras explored musical harmony through mathematical ratios, linking sensory experience to cosmic order. This empirical vision laid the groundwork for scientific approaches that integrate observation and abstraction. Plato posited that true knowledge (episteme) resides in immutable Ideas, transcending sensory perception. This perspective resonates in music therapy’s qualitative and phenomenological research, which seeks to uncover profound meanings through methods such as interviews and musical microanalysis. Here, the therapist, inspired by Socratic maieutics, guides the patient to articulate their own understanding of musical experiences, elucidating the “why” and “how” of therapeutic processes. Conversely, Aristotle grounded knowledge in systematic observation and logical analysis of the concrete, a legacy reflected in contemporary quantitative designs, including randomised controlled trials, systematic reviews, and meta-analyses. These methods measure tangible outcomes, such as reductions in anxiety or heart rate, legitimising music therapy within the healthcare community. The Platonic and Aristotelian approaches are complementary: qualitative research provides depth to subjective meanings, while quantitative research offers empirical rigour. Music therapy advances when these approaches converge, integrating qualitative narratives with verifiable quantitative data. This synergy fosters a robust understanding of therapeutic processes, bridging the interpretive depth of lived experience with the precision of measurable outcomes. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:26:57Z No. of bitstreams: 2 Platón y Aristóteles como pilares epistemológicos de la musicoterapia basada en la evidencia.pdf: 368963 bytes, checksum: dabf2c2319cd8a0ac77505abeb81fafb (MD5) Plato and Aristotle as epistemological pillars of evidence based music therapy.pdf: 381192 bytes, checksum: e8c1a4fd1776cad925cac876ced07c97 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:26:57Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Platón y Aristóteles como pilares epistemológicos de la musicoterapia basada en la evidencia.pdf: 368963 bytes, checksum: dabf2c2319cd8a0ac77505abeb81fafb (MD5) Plato and Aristotle as epistemological pillars of evidence based music therapy.pdf: 381192 bytes, checksum: e8c1a4fd1776cad925cac876ced07c97 (MD5)

Musicoterapia para la reducción del estrés en adultos sanos: una revisión sistemática

Musicoterapia para la reducción del estrés en adultos sanos: una revisión sistemática Guerrero Sánchez, Antonio; Godoy Gutiérrez, María Inmaculada Antecedentes. El estrés es un problema prevalente actualmente, y la musicoterapia se presenta como una disciplina con gran potencial para reducir sus síntomas. Sin embargo, las revisiones sistemáticas sobre su eficacia en este contexto son controvertidas. Objetivo. Este artículo tiene como objetivo elaborar una revisión sistemática de la literatura para evaluar la eficacia de la musicoterapia en la reducción del estrés en adultos sanos. Método. Se realizó una búsqueda estratégica consultando bases de datos científicas y se seleccionaron 12 estudios de un total de 3690 fuentes identificadas, involucrando a 807 participantes entre 18 y 44 años. Resultados. Los estudios revisados señalaron que la musicoterapia puede reducir el estrés al influir positivamente en la presión arterial, la frecuencia cardíaca, los niveles de cortisol y el bienestar emocional. Sin embargo, estos efectos no son uniformes y dependen de factores como la preferencia musical, el contexto social y la frecuencia de escucha musical. Conclusiones. La musicoterapia es una intervención prometedora para la reducción del estrés, pero su eficacia depende de enfoques personalizados y de una mayor investigación en contextos ecológicos. Su integración con otras estrategias terapéuticas podría mejorar la salud física y psicológica en diversas poblaciones. Background. Stress is a prevalent problem today, and music therapy is presented as a discipline with great potential to reduce stress-related symptoms. However, systematic reviews of the efficacy of music therapy in this context are controversial. Objective. This paper aims to conduct a systematic review of the literature to assess the efficacy of music therapy in reducing stress in healthy adults. Method. A strategic search was conducted by consulting scientific databases and 12 studies were selected from a total of 3690 identified sources, involving 807 participants aged 18-44 years. Results. The reviewed studies indicated that music therapy can reduce stress by positively influencing blood pressure, heart rate, cortisol levels and emotional well-being. However, these effects are not uniform and depend on factors such as musical preference, social context, and frequency of music listening. Conclusions. Music therapy is a promising intervention for stress reduction, but its effectiveness depends on personalised approaches and further research in ecological contexts. Its integration with other therapeutic strategies could improve physical and psychological health in diverse populations. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:20:52Z No. of bitstreams: 2 Musicoterapia para la reducción del estrés en adultos sanos.pdf: 2901642 bytes, checksum: 0ba39dff54961b7f48d1e5445f02ffc9 (MD5) Music Therapy for stress reduction in healthy adults.pdf: 2901644 bytes, checksum: f11ffd5328f72850d47d64856319f156 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:20:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Musicoterapia para la reducción del estrés en adultos sanos.pdf: 2901642 bytes, checksum: 0ba39dff54961b7f48d1e5445f02ffc9 (MD5) Music Therapy for stress reduction in healthy adults.pdf: 2901644 bytes, checksum: f11ffd5328f72850d47d64856319f156 (MD5)

Musicoterapia como herramienta educativa para la mejora de la cohesión grupal y la inteligencia emocional

Musicoterapia como herramienta educativa para la mejora de la cohesión grupal y la inteligencia emocional Lorigados Pérez, Carmen; García Rodríguez, María Antecedentes. La musicoterapia ha sido ampliamente estudiada en diferentes contextos, pero su aplicación específica para mejorar la cohesión grupal y el desarrollo de la Inteligencia Emocional en niños de Educación Primaria ha sido poco explorada. Metodología. Este estudio evalúa el impacto de sesiones semanales de 45 minutos durante ocho semanas, utilizando técnicas de musicoterapia activa y receptiva en 14 alumnos de entre 6 y 7 años, con diversidad cognitiva, socioeconómica y familiar. Se diseñaron herramientas ad hoc para medir su efectividad en dos áreas (cohesión grupal e inteligencia emocional): un cuestionario con escala Likert para baremar siete aspectos clave de la conducta, y una tabla de frecuencias para medir el uso de la herramienta principal, el "Emocionómetro" y la identificación de emociones. Resultados. El análisis estadístico revela diferencias significativas en la cohesión grupal antes y después de las sesiones (p = .001), indicando un aumento post-intervención. Además, se observó un efecto positivo en la inteligencia emocional, con mejoras en la coherencia y expresión de las emociones. Estos resultados sugieren que la musicoterapia puede ser efectiva para mejorar la convivencia y autogestión emocional en Ed. Primaria, siendo una herramienta efectiva en ambos aspectos. Además, favoreció habilidades como la atención sostenida, la tolerancia y la coordinación motriz. Conclusiones. Integrar la musicoterapia en el currículo escolar puede enriquecer la experiencia educativa, fomentando un ambiente de aprendizaje inclusivo y colaborativo. Background. Music therapy has been widely studied in different contexts. However, its specific application to improve group cohesion and the development of Emotional Intelligence in primary school children has been little explored. Methodology. This study evaluates the impact of weekly sessions of 45 minutes for eight weeks, using active and receptive music therapy techniques on 14 students between 6 and 7 years old, with cognitive, socioeconomic and family diversity. Ad hoc tools were designed to measure their effectiveness in two areas (group cohesion and emotional intelligence): a questionnaire with a Likert scale to measure seven key aspects of behaviour and a frequency table to measure the use of the main tool, the "Emotionometer" and the identification of emotions. Results. Statistical analysis reveals significant differences in group cohesion before and after the sessions (p = .001), indicating a post-intervention increase. In addition, a positive effect on emotional intelligence was observed, with improvements in the coherence and expression of emotions.These results suggest that music therapy can be effective in improving coexistence and emotional self-management in Primary Education, being an effective tool in both aspects. In addition, it favoured skills such as sustained attention, tolerance and motor coordination. Conclusions. Integrating music therapy into the school curriculum can enrich the educational experience, fostering an inclusive and collaborative learning environment. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:17:29Z No. of bitstreams: 2 Musicoterapia como herramienta educativa para la mejora de la cohesión grupal y la inteligencia emocional.pdf: 2654606 bytes, checksum: 3e77d360c60f8020ba2c877eb03df886 (MD5) Music therapy as an educational tool for the improvement of group cohesion and emotional intelligence.pdf: 2651499 bytes, checksum: b8e9234f5342c192807e29c7876e28e6 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:17:29Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Musicoterapia como herramienta educativa para la mejora de la cohesión grupal y la inteligencia emocional.pdf: 2654606 bytes, checksum: 3e77d360c60f8020ba2c877eb03df886 (MD5) Music therapy as an educational tool for the improvement of group cohesion and emotional intelligence.pdf: 2651499 bytes, checksum: b8e9234f5342c192807e29c7876e28e6 (MD5)

Impacto del songwriting en la calidad de vida de personas adultas con discapacidad intelectual

Impacto del songwriting en la calidad de vida de personas adultas con discapacidad intelectual Llorens Cardo, Francisco Javier; Martínez Morales, Ignacio Manuel Antecedentes. Las aplicaciones de la musicoterapia han sido estudiadas en personas con necesidades educativas especiales. Sin embargo, faltan estudios que usen técnicas de songwriting para mejorar relaciones interpersonales y tareas rutinarias en personas con discapacidad intelectual en viviendas tuteladas. Participantes. Cinco adultos con discapacidad intelectual, edades entre 28 y 47 años (M= 34.6; DT= 8.76), 40% mujeres, participaron con consentimiento informado y firmado por sus tutores legales. Metodología. Se realizaron 16 sesiones de musicoterapia, dos veces por semana, de 60 minutos cada una, usando técnicas de songwriting con un enfoque humanista. Se empleó la prueba de Wilcoxon para medir diferencias pre y post test, y un ANOVA de un factor con medidas repetidas para analizar diferencias significativas entre distintas variables. Resultados. La prueba de Wilcoxon mostró valores post (Mdn= 4) mayores que los pre (Mdn= 3), pero sin significancia estadística (p= .32). El ANOVA de un factor reveló diferencias significativas entre variables, beneficiando más a los jóvenes (F= 73.6, p< .001; η2p= 0.95). No hubo diferencias significativas por sexo ni interacción entre sexo y edad (p= .50 y p= .38, respectivamente). Conclusiones. Las técnicas de songwriting no mostraron diferencias significativas en medidas pre y post test, pero sí mejoraron ciertas variables, especialmente en los más jóvenes. No se encontraron diferencias significativas por sexo, indicando que los beneficios de la musicoterapia dependen más de la edad que del género. Background. The applications of music therapy have been studied in people with special educational needs. However, there is a lack of studies that use songwriting techniques to improve interpersonal relationships and routine tasks in people with intellectual disabilities in sheltered housing. Participants. Five adults with intellectual disabilities, aged 28 to 47 years (M 34.6; SD = 8.76), 40% women, participated with informed consent signed by their legal guardians. Methodology. Sixteen music therapy sessions were held twice a week, 60 minutes each, using songwriting techniques with a humanistic approach. The Wilcoxon test was used to measure pre- and post-test differences, and a one-factor ANOVA with repeated measures was used to analyze significant differences between different variables. Results. Wilcoxon's test showed post values (Mdn = 4) higher than the pre values (Mdn = 3) but without statistical significance (p = .32). The one-factor ANOVA revealed significant differences between variables, benefiting young people more (F= 73.6, p< .001; η2p= 0.95). There were no significant differences by sex or interaction between sex and age (p= .50 and p= .38, respectively). Conclusions. Songwriting techniques did not show substantial differences in pre-and post-test measures, but they did improve certain variables, especially in the youngest. No significant differences were found by sex, indicating that the benefits of music therapy depend more on age than gender. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:13:53Z No. of bitstreams: 2 Impacto del songwriting en la calidad de vida de personas adultas con discapacidad intelectual.pdf: 509344 bytes, checksum: 86e6386f03603ac59faf9ebdf45f2d91 (MD5) The impact of songwriting on the quality of life of adult with intellectual properties.pdf: 502556 bytes, checksum: f8064a4cecd2985e1c39cee691dc8a67 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:13:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Impacto del songwriting en la calidad de vida de personas adultas con discapacidad intelectual.pdf: 509344 bytes, checksum: 86e6386f03603ac59faf9ebdf45f2d91 (MD5) The impact of songwriting on the quality of life of adult with intellectual properties.pdf: 502556 bytes, checksum: f8064a4cecd2985e1c39cee691dc8a67 (MD5)

Inteligencia artificial en musicoterapia: una nueva era de atención personalizada e impactos escalables

Inteligencia artificial en musicoterapia: una nueva era de atención personalizada e impactos escalables Kern, Petra La Inteligencia Artificial (IA) ha irrumpido rápidamente en diversos campos profesionales, incluyendo disciplinas creativas y terapéuticas. En la musicoterapia, la IA proporciona herramientas que complementan las prácticas tradicionales mediante la optimización de flujos de trabajo, el fomento de la creatividad, la personalización de intervenciones y el análisis basado en datos. Este artículo explora el potencial de la IA en la musicoterapia, detallando sus aplicaciones en las fases de planificación, implementación y evaluación. Se presentan tecnologías de IA emergentes para la generación de texto, imágenes, música y videos, las cuales enriquecen la terapia al adaptar las intervenciones a diversas poblaciones y necesidades individuales. Además, se describen criterios de selección para guiar a los musicoterapeutas en la elección de herramientas adecuadas para su práctica. Como ejemplo, el libro electrónico Pippin the Piano demuestra cómo la IA puede generar valiosos recursos clínicos. Un estudio de campo destaca cómo los materiales generados por IA complementan la telepráctica a través de narrativas dinámicas e interacciones participativas, preservando el rol central del terapeuta en la guía del proceso terapéutico y la construcción de conexiones significativas. En última instancia, la IA ofrece un gran potencial para prácticas terapéuticas innovadoras, pero su integración exige competencias digitales, conciencia ética y apego a estándares profesionales. Por ello, se presenta un marco inicial de competencias clave para orientar a los musicoterapeutas en estos desafíos. En conclusión, la integración reflexiva de la IA permite a los terapeutas ampliar la accesibilidad, la inclusividad y el impacto, al tiempo que se mantienen competitivos en un mercado laboral impulsado por la IA. Artificial Intelligence (AI) has quickly permeated various professional fields, including creative and therapeutic disciplines. In music therapy, AI provides tools that can augment traditional practices through enhanced workflows, creativity, personalized interventions, and data-driven insights.This article explores the potential of AI in music therapy, detailing its applications across planning, implementation, and evaluation phases. Trending AI technologies for generating text, images, music, and videos, that enrich therapy by tailoring interventions to diverse populations and individual client needs, are introduced. Selection criteria are outlined to guide music therapists in choosing appropriate tools for their practice. As an example, the e-book Pippin the Piano demonstrates how AI can generate valuable clinical resources. A field test highlights how the AI-generated materials complement telepractice through dynamic storytelling and interactive engagement while maintaining the therapist's central role in guiding therapy and building meaningful connections. Ultimately, AI holds significant promise for innovative therapeutic practices, but its integration requires digital skills, ethical awareness, and must adhered to professional standards. Therefore, an initial framework of core competencies is presented to guide music therapists in navigating these challenges. In conclusion, thoughtfully incorporating AI enables therapists to expand accessibility, inclusivity, and impact, while remaining competitive in an AI-driven job market. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:10:24Z No. of bitstreams: 2 Inteligencia artificial en musicoterapia.pdf: 3071740 bytes, checksum: 8717b9640a381a6dced1bdd593e228f8 (MD5) Inteligencia artificial en musicoterapia.pdf: 3071740 bytes, checksum: 8717b9640a381a6dced1bdd593e228f8 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:10:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Inteligencia artificial en musicoterapia.pdf: 3071740 bytes, checksum: 8717b9640a381a6dced1bdd593e228f8 (MD5) Inteligencia artificial en musicoterapia.pdf: 3071740 bytes, checksum: 8717b9640a381a6dced1bdd593e228f8 (MD5)

Las piernas de la teoría y la investigación

Las piernas de la teoría y la investigación Gamella González, David J. En Misostenido, el camino de la investigación continúa. No tenemos más destino que seguir sumando evidencias que orienten las decisiones clínicas. La zancada de nuestros pasos no es muy alargada, pero sí lo suficientemente firme y constante como para asumir los desafíos futuros y proponer un camino de consolidación profesional de la musicoterapia. En el contexto hispanohablante, como disciplina emergente que aspira a ser reconocida, la musicoterapia tiene que atender principalmente a dos frentes, una vez que se haya sido cuidada la calidad y consistencia de la formación universitaria inicial. El primero es el desarrollo de metodologías de intervención basadas en la evidencia. El segundo es la implantación de una cultura de la investigación entre sus miembros. Ambas partes deben estar conectadas entre sí y ser atendidas por igual. Pensemos en los movimientos corporales, en el acto de caminar. Andar implica la coordinación de diversos sistemas. El entendimiento entre las posibilidades motoras y la información de los sentidos, entre las funciones ejecutivas y los actos volitivos nos permiten ajustar la fuerza, el equilibrio y la tensión de la musculatura para ordenar el movimiento de forma coherente y controlada. Esta lógica de la andadura es fácilmente trasladable al desarrollo y consolidación de la musicoterapia, basada en esos dos frentes antes comentados. Nuestro avance profesional requiere también de la participación conjunta del cuerpo (del corpus teórico) y de la metodológica práctica basada en la evidencia. La conjunción de ambas partes, como órganos de un mismo sistema, sustenta la musicoterapia como campo académico y clínico y posibilita el movimiento. The path of research continues in the journal Misostenido. We have no other destiny than to continue accumulating evidence to guide clinical decisions. Our stride is not very long, but it is firm and steady enough to take on future challenges and propose a path to professional consolidation in music therapy. In the Spanish-speaking context, as an emerging discipline aspiring to recognition, music therapy must primarily address two fronts once the quality and consistency of initial university training has been ensured. The first is the development of evidence-based intervention methodologies. The second is the implementation of a research culture among its members. Both aspects must be interconnected and equally addressed. Let us think about bodily movements in the act of walking. Walking involves the coordination of various systems. Understanding motor capabilities and sensory information, executive functions, and volitional acts allows us to adjust the strength, balance, and tension of the muscles to organize movement in a coherent and controlled manner. This logic of progress is easily transferable to the development and consolidation of music therapy based on the two aforementioned fronts Our professional advancement also requires the joint participation of the body (the theoretical corpus) and evidence-based practical methodology.The conjunction of both parts, as organs of a single system, supports music therapy as an academic and clinical field and enables movement. Considering the laterality of the first limb, I wonder about the importance we really give to theoretical foundations. Due to a lack of our principles, we have been building the edifice of music therapy with contributions from other fields such as psychology, neuroscience, and medicine. Their constructs are secure, but we have had to adapt them to our conceptual framework. As translations, they are not fully understood as solid pillars upon which our discipline must be built.This inconsistency makes it easy to confuse them or even ignore them, leading to the use of peremptory supports that are not always solid and consistent. Submitted by Angela María Porras Ruiz (angela.porras@unir.net) on 2026-03-19T11:06:54Z No. of bitstreams: 2 Las piernas de la teoría y la investigación.pdf: 511828 bytes, checksum: b5c832e61789c9c86f2a23e0849a5927 (MD5) The legs of theory and research.pdf: 474804 bytes, checksum: 96af4e8266bcd7dc5cf6f58fc42905e3 (MD5); Made available in DSpace on 2026-03-19T11:06:54Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Las piernas de la teoría y la investigación.pdf: 511828 bytes, checksum: b5c832e61789c9c86f2a23e0849a5927 (MD5) The legs of theory and research.pdf: 474804 bytes, checksum: 96af4e8266bcd7dc5cf6f58fc42905e3 (MD5)